Utviklingen
av filmen henger lett sammen med utviklingen av fotografiet. Rundt
1870 hadde man flere apparater som kunne gjøre en rekke sammenhengende
bilder bevegelige. Fra 1882 var det flere offentlige visninger med
levende tegninger i farger projisert opp på duk. Amerikaneren
Thomas A. Edison utviklet titteskapet - kinetoskopet.
Kinetoskopet
Dette var store kasser
som man tittet i for å se en 30 sekunders filmstubb. Det oppstod
en ganske stor produksjon av slike miniforestillinger. De var enkle
i form, og eksempler på slike var dansende akrobater, syngende
hunder, drukkenbolter og politi og tyv. Edison mente at det ikke var
noen fremtid i å projisere film offentlig på lerret, men
andre oppfinnere jobbet med å utvikle apparater til dette formålet.
deres interesser var også kommersielle.
I 1895 ble det holdt flere offentlige forestillinger
med levende film i både USA, Tyskland og Frankrike. Brødrene
Auguste og Louis Lumières forestilling i Paris i desember regnes
som den første. Brødrene Lumière oppfant et apparat
som de kalte kinematograf. Filmen ble akkompagnert med piano. Etter
hvert startet også iscenesettelsen av små historier, noe
som ble tilløpet til moderne spillefilm.
Les Louis Lumières artikkel ”Kinematografens prinsipp”
i boken Filmkunstnere
om film
"L'Arrivèe d'un Train en Gare de la
Ciotat"
I Frankrike fantes det to retninger som skulle
bli viktige genrer i filmens historie. Brødrene Lumières
filmer var dokumentariske og viste hverdagsscener fra egne omgivelser.
Deres første film viste arbeidere som går ut gjennom
portene til Lumière-fabrikken etter arbeidstid. Lumières
mest berømte filmer er "L'Arrivèe d'un Train en
Gare de la Ciotat" og "L'Arrouseur Arrose". Den første
viser et togs ankomst på en stasjon, mens den andre viser en
komisk episode mellom en gartner og en gutt. Sistnevnte ble kimen
til den senere filmkomedien, men dokumentarfilmen betraktes som Lumière-brødrenes
viktigste innsats for filmkunsten.
Den andre retningen var representert
ved George Méliès som hadde bakgrunn fra teater og gjøglerkunst.
Méliès' filmer var mer kunstneriske og preget av fantasi
og eventyr. Hans mest berømte filmer er "Le voyage dans
la lune" (1902) og "Voyage à Travers l'Impossible"
(1904). "Reisen til månen" finnes på filmen
Landmarks
of Early Film sammen med 39 andre filmer fra tidsrommet 1877 til
1913. Filmen
Landmarks of Early Film
vol. 2 inneholder andre filmsnutter av Méliès.
"Reisen til månen"
Filmbransjen
vokste med rekordfart. Allerede i 1896 var det forestillinger i
Brussel, Madrid, St. Petersburg, Köln, Bombay, Sydney, Shanghai,
Mexico City og Alexandria. Den fortellende filmen ble mediets viktigste
uttrykksmåte, og 15 år etter de første visningene
var de første helaftens spillefilmer klare. De tidligste
årene i amerikansk filmproduksjon var preget av rettssaker
om patenrettigheter. I 1906 ble The Motion Pcture Patens Company
stiftet i New York. Uavhengige filmskapere flyttet etter hvert til
Hollywood, og byen ble snart sentrum for filmproduksjon.
Den viktigste regissøren
i tidlig amerikansk film var David W. Griffith, som regnes som
oppfinneren av filmmontasjen.
Teknikken gikk ut på å klippe inn bilder, noe som økte
både spenningen og tempoet i
filmene. Hans retningslinjer for montasje ble oppskrift for den
klassiske Hollywood-filmen.
Griffiths første fortellerfilm var "En
nasjons fødsel" fra 1915, som skildrer den amerikanske
borgerkrigen.
Les mer om filmen på
filmsite.org.
"En nasjons fødsel"
Første
verdenskrig markerte et vendepunkt i filmhistorien. I de involverte
landene ble det vanskelig å opprettholde annen produksjon
enn krigspropaganda. Frankrike, Italia og Danmark mistet kontrollen
over den internasjonale industrien, samtidig som etterspørselen
etter film økte over alt. Det ble amerikanerne som kom til
å fylle dette tomrommet. Etter hvert spesialiserte de forskjellige
studioene seg innenfor forskjellige sjangrer; westernfilmer, gangsterfilmer,
melodramaer og historiske filmer.
Den amerikanske komedien ble en
stor suksess. De komiske personlighetene i denne kategorien
var gjerne sosiale tapere eller outsidere; Charles Chaplin, Buster
Keaton og Helan & Halvan. De fleste komedie-skuespillerne hadde
bakgrunn fra varietéshow, og jobbet uten faste filmmanus. Mye
av innspillingen ble til ved
improvisasjon.
Mens
filmen i Europa var preget av kunstretninger som ekspresjonismen
og surrealismen, var amerikansk film på 1920-tallet preget
av industriell oppblomstring. Amerikansk film dominerte både
på hjemmemarkedet og i den øvrige verden. Filmkritikk
eksisterte knapt og filmenes frontfigurer var først og fremst
hovedrollehaverne. Bortsett fra Victor Sjöström fikk ikke
Skandinavia noen særlig innflytelse i Hollywood. De fleste
innvandrende filmskaperne kom fra Tyskland.
I begynnelsen var
det ikke tale i filmene, men filmene var likevel ikke helt stumme,
de ble akkompagnert av musikk. Kvaliteten varierte etter akkompagnatørens
repertoar og improvisasjonstalent. Også hele orkestre akkompagnerte.
Les mer om musikken som ble brukt i Filmmusikk
: historie, analyse, teori av Peter Larsen.
Den første lydfilmen var "The
Jazz Singer" som kom i 1927, og med dette begynner en ny
epoke i filmhistorien.
Boken tilhører serien
BFI
Film Classics, utgitt av Britisk filminstitutt. Her presenteres
Fritz Langs mesterverk. Forfatteren kommer med forslag til forskjellige
tolkninger av filmen.
Dette er en liten og hendig bok
som tar for seg de forskjellige epokene i filmhistorien. Boken er
oversiktlig og passer for den som vil ha en liten innføring
i temaet. Her omtales de forskjellige retningene innen
stumfilm og tendenser i forskjellige land.
Heftet gir en kort innføring til stumfilmepoken. Her omtales
de tidligste apparatene som ble brukt, stumfilmens første
år og framveksten av filmindustrien som en internasjonal industri
med kommentarer til de forskjellige landene; Tyskland, Frankrike,
Sovjet og USA.
Første bok av tre har tittelen Pionjäråren.Det første bindet tar for seg tiden
fra 1880-1920, men det beskriver også hvordan menneskets drøm
om levende bilder allerede ble befestet i hulemalerier og forskjellige
former for skyggeteater. Boken beskriver utviklingen av de forskjellige
apparatene som ble brukt i forsøkene på å lage
film.
Filmens første industrielle epoke fra1911-1920 omhandles i
eget utfyllende kapittel. Andre bind omhandler filmen fra 1920-1940.
Dette
er første del i en filmserie om Europas stumfilmhistorie.
Filmen viser mange klipp fra den aller første tiden. Filmen viser hvordan europeisk film influerte
den amerikanske filmen. Første verdenskrig ødela dessverre
mye av dette.
Boken beskriver filmproduksjonen mellom 1895 og 1914. Første
kapittel omtaler dette tidsrommet oversiktlig år for år
– hvilke begivenheter som skjedde, hvilke teknologiske nyvinninger
som kom og om det ble startet noen selskaper.
Boken ser på årsakene til at filmmediet ble et ledende
medium.
Norsk
filminstitutt Mange av utgivelsene som det vises til på våre nettsider
finnes i salg hos filmbutikken.
Her kan du også søke på f.eks. stumfilm.
http://www.filmsite.org/filmh.html
Siden tar for seg film helt fra den spede begynnelse til våre dager.
Her er utfyllende informasjon om de enkelte filmer, inndelt etter årstall.
http://www.earlycinema.com/
Siden inneholder informasjon om de tidligste filmpionerer; bl.a. Edison,
Lumieres og Melies. Her er også forklaring på de forskjellige
apparatene som ble brukt i tidlig film samt en fin oversikt over de største
begivenhetene innen tidlig filmhistorie.